Kreativt læringsforløb: Udstillingen Michael Kvium – Knudepunkt

Hvordan ser alt det, der er indeni vores kroppe egentlig ud? Og hvor ofte forholder vi os til det, der gemmer sig under huden? Hvordan føles det at tænke på, at der både er lunger, hjerte og nyrer gemt derinde?

Danske Michael Kvium (f. 1955) er en produktiv kunstner, og de fleste danskere kender ham nok bedst for hans portrætter af groteske, menneskelignende væsener som både kan være grimme og ulækre. 

Kvium har malet mennesker på tværs af alder, køn og identitetsmarkører, men i den aktuelle udstilling Knudepunkt viser museet en serie af 60 oliemalerier som viser det alle mennesker har til fælles; vores organer. Serien fra museets samling hedder Akademi, er fra 1991, og den udstilles sammen med Kviums skitser og humane præparater – rigtige organer i formaldehydglas – udlånt af Syddansk Universitet. På den måde står vi I udstillingen både overfor vores eget kropslige indre og overfor Kviums proces med at bearbejde det indre.  
 
Gennem åbne og undersøgende dialoger, som tager udgangspunkt i udvalgte værker og genstande i udstillingen, går vi sammen på opdagelse i elevernes forforståelse og oplevelse af de temaer, stemninger og kropslige reaktioner, vi finder i Kviums kunstværker. Vi taler ofte om kroppens ydre, selviscenesættelse og et indre følelsesliv. Det er derfor oplagt her at tale om vores forhold til vores kroppe på en anden måde, der rummer kropslige funktioner og det indre som mere end sind og følelser. 

Som en del af forløbet indgår der en eller flere praktisk-kreative aktiviteter udviklet af museets ansatte kunstnere. Midt i udstillingen vil museets kunstformidler derfor guide jer igennem aktiviteter, som tager udgangspunkt i Kviums skildringer af organerne. 

Læringsforløb

Kreativitarium har udviklet et kreativt læringsforløb på 1,5 time som faciliteres af en af museets dygtige formidlere. Hele forløbet foregår inde i udstillingen Michael Kvium - Knudepunkt og er en blanding af dialoger, oplæg og en praktisk-kreativ aktivitet.
 
I dialogen om kunstværkerne, benytter vi os af den anerkendte amerikanske metode Visual Thinking Stategies (VTS), der har fokus på dine elevers oplevelser og argumenter, og derfor er motiverende, inkluderende og fordybende. Den kreative aktivitet har en undersøgende og eksperimenterende tilgang, og er derfor ligeledes motiverende, inkluderende og fordybende. Lær mere om VTS her.

Forløbet kræver ikke forberedelse inden besøget, men der er rig mulighed for at arbejde videre med kunstneren og temaerne hjemme på skolen efter jeres besøg. Du kan finde inspiration i vores undervisningsmateriale her. 
 
Målgruppe: Mellemtrin, udskoling, ungdomsuddannelser
Fag: Billedkunst, håndværk og design, dansk, samfundsfag, biologi
Periode: 6/2 2025-21/4 2025

Praktisk info: Eleverne skal altid være ifølge med en lærer/pædagog, når de bevæger sig rundt på museet. Vi forventer, at du har orienteret dine elever om, hvordan de skal færdes på museet: Se retningslinjer for et besøg her.